引言
在当前的付费墙时代，赛事版权方与媒体平台正面对着影响力减少与新用户获取困难等挑战。这一现象如同笼罩在头顶的冰层，亟待挖掘出一条前进之路。
上周末，新赛季中超如期而至，首场比赛中，成都蓉城以5比1的成绩战胜深圳新鹏城，令人对新赛季充满期待。
中超新赛季在宁静中起航，然而内容运营却亮点频现。中足联与咪咕的“中超媒资银行”合作旨在为全国体育媒体、俱乐部及社交媒体KOL提供优质的媒资共享与内容共创服务。
咪咕则致力于构建独特的“产品-解说-社区-活动”闭环，并通过100多名特色解说员深入各支球队，讲述各自独特的故事，同时搭建了城市球迷圈以激发全民创作的潜力。
通过“中超媒资银行”和“版权白名单”等创新举措，赛事IP与媒体的利益得以最大化。这是未来之道，对各方而言都是一场双赢的尝试。
在体育版权市场上，这一举动也蕴含了深远的启示意义。付费墙模式的影响使得赛事版权方与媒体平台受到了前所未有的竞争压力，而如何打破这种固化的冰冷局面则是当下的紧迫命题。
当前版权格局下的“坚冰”现象
看似国内体育版权市场已经回归分销模式，然而乐视体育等独播模式已不复存在。实则在“分销模式”下，市场依然被少数大玩家所主导，独播的情况依然显著。
例如，新赛季中超由咪咕独播，而CBA在与快手进行版权分销前也曾被抖音独播，不同赛季的独播现象逐渐演变为实质独占。
无论是完全独播还是实质上的独播，媒体平台都投入了大量资金，承担着变现压力，推出会员等付费墙模式。而在此背景下，他们有义务保护自身权益不受侵害。
然而在信息极度碎片化的时代，用户获取信息的方式不再依赖单一媒体渠道。社交媒体及短视频平台日益成为用户生活中的重要组成部分，这些平台用户量大，流量丰富，消费者不愿再为版权支付高额费用，久而久之，版权价值面临下降的风险。
体育版权面临两难选择：若想增大用户群体，便需降低版权售价，甚至实现全平台免费，导致版权方难以变现；而若选择推高版权价格，则会增加用户流失的风险，获取新用户亦愈加艰难。
迎接新内容生态是未来的方向
在现状面前，各大版权方无不渴望借助社交媒体与短视频平台。这些新媒体意味着更广泛的用户基础、更强的影响力与更多样化的变现方式。
即便是采取独播模式的顶级IP，也开始积极管理自家社交媒体。例如UFC虽然由咪咕独播，但仍会通过官方抖音号发布非比赛相关内容。
咪咕甚至在微博和抖音等平台运营官方账号，以最大化发布独家版权内容，爱奇艺体育更是直接在短视频平台上直播国足世预赛，体现出新媒体的潜能和重要性。
社交媒体与短视频平台不仅仅是流量聚集地，更形成了庞大的内容生态。大量的创作者在此平台上，共同助力版权方提升品牌影响力。
不过，当创作者缺少赛事版权时，他们的创作会受到制约。例如，抖音上的创作者就无法使用NBA或中超等赛事的版权内容，尽管这样保护了版权，但也限制了相关赛事的推广潜力。
在冬季奥运会上，我了解到意大利足球联赛对待自媒体的开放态度，像AC米兰俱乐部已经鼓励自媒体报名参与内容创作，并已经实施了一系列规范。
1. 自媒体创作者可在比赛中录制体育场的氛围和看台（不包括球场）总计不超过10分钟，并可实时发布；
2. 自媒体创作者可在每场比赛拍摄精彩片段（包括球场）总计不超过20秒，但这些片段只能在比赛结束4小时后发布；
3. 所有素材必须以社交媒体风格制作，内容可发布在个人社交媒体频道；
4. 比赛结束8天后，所有素材可在任意渠道发布；
5. 自媒体创作者需始终使用官方比赛话题标签并标记或提及俱乐部和赛事官方账号。
这表明，即使是在整个行业中，赛事版权方也在积极探索与新内容生态的结合。对于自媒体创作者，应采取疏导的态度，妥善引导其使用版权内容才是明智之策。
中超与咪咕树立了良好榜样
在以往的讨论中，我曾指出咪咕、腾讯体育、爱奇艺等媒体平台与抖音、快手及其他社交平台并非直接竞争关系。抖音更像一个传播渠道，媒介平台有机会借助此平台推广自身特色。
如爱奇艺体育，原本拥有自己的输送渠道，但在承载比赛时面临带宽挑战，最终选择仅在抖音等新媒体平台上转播部分赛事内容，显示出灵活应变的能力。
咪咕则与抖音之间的独特关系意味深长，各自用户背景与需求差异显著，咪咕借助抖音拓展民众，吸引更多用户。
据悉，咪咕自去年起就提出“版权白名单”概念，逐步向媒体和创作者开放中超版权，将其价值最大化。
这一理念与中足联的方向一致，通过“中超媒资银行”的创新尝试，将中超版权开放给更广阔的内容生态，走出传统商业模式的桎梏。
对中超联赛而言，这一举措无疑是利好，而咪咕也在此中收获可观的用户增长及持续的会员收益。
更重要的是，通过开放版权，咪咕并未将自身资源“奉献”给竞争对手，而是巧妙地利用共享策略，增强自身在体育版权运营的领导地位。
这一变革标志着体育版权内容运营模式的转型，从“独占即价值”的模式向“共享共赢”的新局面迈进。
